12 MUJERES EN PUGNA

Cuando adaptas una de las obras que ha juntado a uno de los ensambles masculinos mas fuerte en el teatro en mucho tiempo y lo cambias todo desde el punto de vista femenino..¿Qué pasa? ¿Cambia algo? ¿Funciona?

Esto es lo que el productor Jorge Ortiz de Pinedo esta tratando de hacer al cambiar la ya conocida y exitosa obra "12 Hombres en Pugna" a algo llamado "12 Mujeres en Pugna" la version masculina tenia un elenco de lujo...Era de esperar que para el proyecto se reuniria a un ensamble femenino digno de ver junto...cosa que pocas veces uno como público puede disfrutar.

La historia cuenta como un jurado que consta de 12 miembros tiene que decidir la sentencia de un joven acusado de asesinar a su padre, el juico ya se dio, las evidencias fueron presentadas, los testigos dieron su version de los hechos...Ahora solo toca que el jurado dicte sentencia...todo parece ser una tarea simple y rapido...Pero la posibilidad de su inocencia es puesta en duda por un miembro del jurado, lo cual hace todo menos sencilla la decision de ellos cuando uno a uno empieza a surgir la duda...¿Es culpable o inocente?

La vida de 12 extraños (as) se cruza por 2 horas al tener en sus manos la salvacion o la ejecución de un joven, diferentes puntos de vista, cada personaje con una historia, una manera de vivir o no vivir su propia vida, serán de ayuda para poder tomar la mejor decisión.

Como un experimento la obra hecha para un elenco masculino se adapto para mujeres, pero en México es la primera vez que la obra se presenta oficialmente esperando que en otras partes del mundo se siga como ejemplo.

Un elenco de lujo: Erika Buenfil, Azela Robinson, Leticia Calderon, Iran Castillo, Cecilia Gabriela, Raquel Olmedo, Yolanda Merida, Marimar Vega, Laura Luz, Gabriela Murray, Nora Salinas y Laura Zapata integran este elenco que durante 8 semanas se presentaran unicamente en el Teatro Helenico antes de hacer una pequeña gira.

La direccion de Marta Luna es de reconocer el tener que dirigir a 12 actrices que tienen que permanecer juntas durante cerca de 2 horas sin intermedio en un mismo escenario, asi que en todo momento tienen que estar en personaje, reaccionando ante lo que pasa conforma va pasando la historia.

Así que no duden en ir a verla, ya sea si vio la obra original o no...la puesta tiene vida propia y se maneja sola...aunque las comparaciones pueden darse como es lógico, al final creo que la gente disfrutara la version femenina porque tiene su propia luz y algo que le aporta a diferencia de los hombres es la fragilidad de la mujer, los sentimientos mas a flor de piel, el contacto con sus emociones lo cual creo es un plus que en lo personal fue lo que mas me gusto.

Funciones:

VIERNES 19:00 y 21:15

SÁBADO 18:00 y 20:30

DOMINGO 17:30 y 19:45

Mamma Mia! ABBA en español

Bueno despues de un tiempo fuera de las salas de teatro debido a un pequeño viaje, a mi regreso tuve que ponerme al corriente con lo más reciente que habia en la cartelera teatral.

La obra en cuestion es uno de los musicales más exitosos y conocidos en el mundo, mas de 40 millones de personas la han visto, asi anuncian, y despues de años de intentos por montarla la obra finalmente llega al escenario mexicano...y de que manera.

Para empezar el escenario es enorme siendo una de las producciones de Mamma Mia! más caras del mundo incluso de Nueva York y las Vegas, pero ¿tendria exito una obra con canciones tan conocidas traduccidas al español?.



Tenia que averiguarlo, asi que me dispuse a asistir al teatro, la cita era a las 8 pm, llegue a 10 minutos de que el telón subiera, soprendentemente la funcion del jueves estaba casi llena en un totalidad, se podian ver niños acompañados de sus padres, amigos, hermanos, familias completas, parejas en fin, el teatro estaba casi a su maxima capacidad...las luces se apagaron y se dio tercera llamada....los primeros acordes de la cancion Mamma Mia comenzaron a sonar, de inmediato la gente ocupo sus lugares y todo estaba listo para comenzar.

El telon subio, se podia ver una pequeña villa griega que dio paso a una taberna...la historia es simple, Una chica esta a punto de casarse y quiere que su padre que no conoce este en la boda, pero no sabe quien es, leyo el diario de su madre y todo apunta a tres hombres, los tres son invitados, los 3 van a la boda...y los enredos comienzan cuando el pasado regresa a atormentar a la madre...todo esto en un viaje atravez de las ya conocidas canciones del grupo ABBA.



Bueno, ok la produccion es enorme, casi perfecta...no le pide nada a la produccion de Broadway, todo es identico, las canciones siendo adaptadas al español, no pierden por completo el sentido de la cancion en la historia, aunque claro siendo que la gran mayoria sabe las letras en su idioma original, impide un poco el disfrutar un poco más la obra como deberia ser.

El elenco, Rocio Banquells no decepciona, si tal vez no baila mucho, pero el personaje no lo exige tanto, su voz sigue siendo grande y como Donna hace una muy buena adaptacion dandole ese toque maternal y algo excentrico, sus amigas Rosie y Tania interpetadas por Anahí Allué y Maria Filipin siempre he dicho que gran parte del encanto de la obra recae en la química de estas 3 amigas y la verdad es que esta muy bien lograda, se ve que se divierten y juegan mucho en el escenario lo cual es de agradecer.

Sorpresa fue Gloria Aura que realmente es muy talentosa, dulce cuando tiene que serlo, terca y dura cuando lo requiere, con una voz que le permite hacer mucho con las canciones que le toca interpretar...El ex academico Carlos Rivera, la verdad no creo que este mal, pero creo que su voz no se adecua con las canciones su voz es muy grave, en la actuacion cumple como Sky, pero pienso que puede estar mejor.

Mencion especial para los tres actores que interpretan a los posibles padres, Paco Morales (que tuvo que sustituir a el actor Lisardo, la verdad no se le extraño), Beto Torres y Damian López, en verdad logran una buena química tanto entre ellos como con el resto del elenco.

Mucho color, mucha luz, al termino de la obra el teatro entero se puso de pie para bailar y aplaudir al final de la funcion al ritmo de Waterloo y todo se convirtio en una disco que la gente disfruto.

Al final de la funcion, algo que llamo mi atencion que hace mucho no habia visto en una obra en México, que me hizo recordar la ya antigua tradiccion de Broadway, el esperar a los actores al final de la funcion, en México sabemos que muchas veces quieren llenar la taquilla con actores conocidos, Mamma Mia! no necesita de eso, sorpres a ver como una considerable cantidad de gente esperaba a los actores y no solo a los famosos, veian como iban uno a uno saliendo y al ser reconocidos no dudaban en acercarse y perdirles un autografo y una foto y felicitarles por su trabajo que mayor reconocimiento no puede haber.

Mamma Mia! México pinta a ser el exito de la temporada y sin lugar a dudas tendra una gran temporada.

Se presenta en el Teatro del Centro Cultural Telmex

HORARIOS	PRECIOS
Jueves 8:00 pm Viernes 5:00 y 8:30 pm Sábado 5:00 y 9:00 pm Domingo 1:30 y 6:00 pm Lunes 8:00 pm	$650 - VIP $575 - Orquesta $475 - Preferente $475 - Palco $325 - Mezzanine 1 $225 - Mezzanine 2 $175 - Mezzanine 3

¡QUE PLANTON! Reseña

Recientemente tuve la oportunidad de ver la nueva puesta de la obra musical 100% mexicana "Que Planton!"creada por Guillermo Mendez M. y Marina Del Campo, nos cuenta la historia de un mundo donde se ha perdido el concepto de cuidar el mundo el medio ambiente, es ahi donde Dios les da la mision al mundo vegetal de salvar al Mundo...enviando al Profeta el cual les da la mision de ir buscando el enigma de ¿cual es la propiedad que tienen las plantas que beneficia a los seres vivos?.

De ahi comienza una odisea donde El Pino, La Hiedra Venenosa, La Rosa, la Orquídea, El Nopal y El Sause Lloron, van en busca de esta propiedad....en el camino se les une La Cebolla, La Palmera, el Mango Petacon, El Hongo y la Marihuana...¿Suena raro no? jajajaja, no en realidad no lo es, la obra desde principio a fin, tiene un mensaje ambiental muy importante, de como estos seres que pueden parecer tan pequeños, son en realidad tan importantes para la vida y si ellos no tienen la responsabilidad de salvar al mundo ¿entonces de quien es, quien cuida y puede salvar a las plantas?

Hace 20 años un elenco conformado por Lolita Cortez, Manuel Landeta, Susana Zabaleta, Mario Bezares y María Elena Saldaña, subio al escenario durante 600 representaciones...en el 2009 toca el turno de un nuevo elenco,esta para mandar un mensaje a toda una generación así como fue hace 20 años.

Alan Estrada, María José, Ruben Cerda, Alejandra Ley, Lupita Sandoval, Jose Daniel Figueroa, Raquel Bigorra y un elenco muy completo, toman ahora el escenario de la mano de Chacho Gaytan como Director Musical, para por cerca de más de 2 horas te llevan a un mundo lleno de musica, color, carisma, baila y un mensaje ecologico...Una gran seleccion en el casting, la obra realmente no se ha hecho vieja, adaptada tal vez para esta generacion, la obra tiene un carisma propio un alma que te llevan a disfrutar un momento que te dejara sin dudas de un buen sabor de boca.

Se presenta en el Teatro 2 del Centro Cultura Telmex

Jueves 8:30
Viernes 6:00 y 8:30
Sabado 5:00 y 9:00
Domingo 1:30 y 5:00

Se prepara nueva versión de "My Fair Lady" con Keira Knightley

Aun no está confirmado, pero se dice que Keira Knightley está en el reparto de una nueva versión del libro de Alan Jay Lerner, ‘My Fair Lady’, que en estos momentos producen Duncan Kenworthy y el empresario teatral Cameron Mackintosh.

Como ya sabrán, la historia de ‘My Fair Lady’, que se basa en ‘Pygmalion’, de George Bernard Shaw, se centra en Eliza Doolittle, una florista que tiene acento cockney –de la clase baja londinense— y en el profesor Henry Higgins, quien se dedica no sólo a enseñarle a hablar correctamente, sino también a comportarse y vestirse como una dama de la alta sociedad.

Se dice que la película será una actualización, pero igualmente estará situada en 1912 y tendrá la banda sonora original del musical creado por Lerner y Frederick Loewe. Para convertirla en un guión más cinematográfico que el anterior, se volverá al libreto de Shaw, ‘Pygmalion’, con la intención de “dramatizar los altibajos emocionales de [Eliza] Doolittle que le surgen mientras sufre la última metamorfosis bajo la tutela del Professor Henry Higgins”, dijo Mackintosh, que añadió que se haría un paralelismo entre la trama de la transformación y la cultura del famoseo actual.

Reseña "Broadway por amor...al cine"

Cuidad de México.- Por tercera ocasion el evento dedicado a lo mejor del teatro musical se lleno a acabo, el Teatro San Rafael, fue la plaza, el escenario estaba listo, el teatro practicamente lleno a la espera de esta velada.

Produccido por Ana María Collado, directora de la escuela de teatro amateur "Broadway México" el evento, conto con la presencia de ya reconocidos en el teatro, tales como Maru Dueñas, María Filipin, Oscar Acosta, Dulce Patiño, Jose Antonio Lopez Tercero, entre otros, siendo la actriz y cantante Laura Luz quien fungiera como conductora y que ayudo a hacer la noche más amena con su carisma.

La maxima atracción de la noche...la ya reconocida y talentosa Bianca Marroquin que a pesar de las pocas veces que salio al escenario, cumplio con lo esperado, el deleitar al publico con su talento y dar muestra de porque es considerada una de las mejores en los musicales.

Canciones de obras como Guys & Dolls, Anita la huerfanita, Fama, El Mago de Oz, Cats, El Fantasma de la Opera, asi como de películas como Moulin Rouge, Desayuno en Tiffani´s, La boda de Mi mejor amigo entre otras.

Debo decir que no tenía grandes expectativas del show, ya que siendo la primera vez que asisto a verla, busque comentarios de las puestas pasadas, y fue descrita como un ensamble pobre con alumnos, y gente importante del medio, haciendo gala de su talento...haciendo una idea redonda del show, en si es tal cual me lo describieron, una escenografía un tanto sencilla, siendo la iluminacion la que jugo más para marcar una diferencia.


Algunas interpretaciones pasaron si pena ni gloria, siendo para mi gusto las más destacadas de la noche, el inicio con la obertura de Calle 42, el tango Roxanne por parte de bailiarines, las interpretaciones de Maru Dueñas, Oscar Acosta, María Filipin, Jose Antonio Lopez Castillo las más notorias.

Bianca Marroquin fue de las pocas que tuvo la oportunida de convivir con los alumnos en sus numeros, siendo estos los más destacados y aplaudidos por el público.

Me puedo encontrar en un dilema ya que no quiero ser exigente, por el hecho de que sean alumnos, pero tampoco quiero ser condescendiente por lo mismo, algunos alumnos llamaron mi atención en algun momento, ya fuera por su voz, carisma y baile, otros lo hicieron por la falta de eso, pero claro entiendo un poco más la razon del evento, el ser respaldados por actores ya profesionales de los musicales, me da a entender que actuaciones como la de Bianca Marroquin siendo una especie de "sinodal" y muestra de lo que se puede llegar a hacer, con talento y preparación.

Una noche con sus altas y bajas, que en partes disfrute mucho y en otras queria que ya terminara.

La primera de dos unicas funciones tuvo la asistencia de actores y comunicologos, tales como el actor y compañero de Bianca en "La Novicia Rebelde" Lisardo, la conductora Maxine Woodside, la Sra. Fela Fabregas, la actriz y comediante Lorena de la Garza y criticos del teatro como Adriano Numa acompañado de la productora Lucy Orozco, Jardir García entre otros.

El próximo martes 16 de Junio será la ultima función de este ensamble, cabe mencionar que el dinero recaudado por el evento será utilizado para la proxima produccion de la escuela de Teatro Broadway México "Hairspray" a estrenarse proximamente.

Aqui seguiremos hablando de más teatro en las siguientes notas

"Sigamos disfrutando de la vida, teatro y cine, porque juntas pueden ser, maravillosas"

BILLY ELLIOT ARRASA EN LOS TONY 2009

La obra dirigido por Stephen Daldry y protagonizado por el bailarín de origen cubano David Álvarezal acapara otros nueve galardones más en la noche del teatro de Estados Unidos

NUEVA YORK.- El musical "Billy Elliot", dirigido por Stephen Daldry y protagonizado por el bailarín de origen cubano David Álvarez, se llevó hoy el premio Tony al mejor musical, al tiempo que acaparó otros nueve galardones más en la noche del teatro de Estados Unidos.

La entrega de estos premios, en la que intervinieron grandes actores de los escenarios de Broadway, tuvo lugar en el Radio City Music Hall de Nueva York, fue presentado por Neil Patrick Harris y comenzó con las actuaciones de Elton John, Liza Minnelli y Dolly Parton, entre otros que realizaron diversos números musicales de las obras candidatas.

"Billy Elliot" se llevó los premios al mejor director (Stephen Daldry) , al mejor actor, compartido por sus tres protagonistas adolescentes: David Alvarez, Trent Kowalik, and Kiril Kulish, y al mejor musical.



Acaparó también los galardones de mejor libreto musical (Leo Hall) , coreografía (Peter Darling) , diseño de escenario musical (Ian MacNeil) , iluminación (Rick Fisher) , sonido (Paul Arditti) y orquestación (Martin Koch) , este último compartido con "Next to Normal" (Michael Starobin y Tom Kitt) .

La triunfadora de la noche cuenta la historia de un joven británico, procedente de una región minera y su triunfo en la danza, pese a las múltiples dificultades que enfrenta.

Con música de Elton John, está protagonizado por tres bailarines, de los que uno es Álvarez, un canadiense de origen cubano y de 14 años, quien tuvo que aprender inglés y simular acento británico para este papel de la versión musical de la cinta del mismo título que relata la lucha de un niño por cumplir su sueño de dedicarse al ballet.

En el terreno de la actuación, el musical de Elton John se llevó también el premio al mejor actor secundario (Gregory Jbara).

La mejor actriz secundaria de musical fue para Karen Olivo, de origen dominicano, puertorriqueño y chino, por su papel como la temperamental Anita de "West Side Story".

En la categoría de musicales, Liza Minnelli y su espectáculo "Liza at the Palace", fue premiado como el mejor evento especial teatral, y el de mejor reestreno musical fue para "Hair".

"Shrek The Musical", uno de los grandes éxitos de Broadway en esta temporada, se llevó el premio al mejor vestuario, por las creaciones de Tim Hatley, pero no consiguió hacerse con otros de los premios a los que optaba, como el de mejor musical.


El Tony a la mejor obra musical original de teatro fue para "Next to Normal", con música de Tom Kitt Lyrics, y letras de Brian Yorkey, que también se llevó el de mejor actriz principal para Alice Ripley.En la categoría de obras teatrales, el premio a la mejor obra fue para "God of Carnage", que también se llevó el de la mejor dirección (Matthew Warchus) y mejor actriz (Marcia Gray Harden) .

El premio al mejor actor principal fue para Geoffrey Rush por su megalomano King Berenger en "Exit the King" .

El mejor diseño escénico fue para Derek McLane y "33 Variations" , escrita y dirigida por el venezolano Moisés Kaufman que versa sobre la fascinación de Beethoven por una pieza musical en concreto, y que está protagonizada por Jane Fonda, quien se quedó sin el premio a la mejor actriz por el que optaba.

El Tony de diseño de vestuario fue para Anthony Ward por "Mary Stuart" y el de sonido para Gregory Clarke, en "Equus" , mientras que el de iluminación fue para Brian MacDevitt, en "Joe Turner's Come and Gone" , una obra que también se llevó el premio al mejor actor en esa categoría, en la persona de Roger Robinson.En la categoría femenina, ese galardón fue para la veterana Angela Lansbury, por su interpretación en "Blithe Spirit" , y como galardón a toda una trayectoria sobre los escenarios, el Tony fue para el compositor Jerry Herman, creador de grandes y exitosos musicales como "Hello, Dolly!" o "La cage aux folles" .

Los premios Tony, fundados en 1947 y que llevan el nombre de la actriz, directora y productora Antoinette Perry, son considerados como los más prestigiosos de la escena teatral estadounidense, y son equivalentes a los Oscar en el cine, a los Grammy en música y a los Emmy en televisión.

A la velada asistieron artistas conocidos del cine y los escenarios como Susan Sarandon, Jessica Lange, Anne Hathaway, James Galdonfini o Will Ferrell, entre otros.

Cerca del Radio Music City Hall, en las inmediaciones de Times Square y Broadway, el tráfico se interrumpió y se instalaron pantallas gigantes, desde las que cientos de neoyorquinos siguieron la entrega de premios de la gran noche de los escenarios de este país.

Lista de los ganadores de los Premios Tony 2009, que se entregaron el domingo por la noche en Nueva York:

MEJOR OBRA: ''God of Carnage''.

MEJOR MUSICAL: ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR LIBRETO DE UN MUSICAL: Lee Hall, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR MUSICA ORIGINAL (MUSICA Y/O LETRA) ESCRITA PARA TEATRO: ''Next to Normal''.

MEJOR REPOSICION DE UNA OBRA: ''The Norman Conquests''.

MEJOR REPOSICION DE UN MUSICAL: ''Hair''.

MEJOR EVENTO TEATRAL ESPECIAL: ''Liza's at The Palace''.

MEJOR ACTOR EN UNA OBRA: Geoffrey Rush, ''Exit the King''.

MEJOR ACTRIZ EN UNA OBRA: Marcia Gay Harden, ''God of Carnage''.

MEJOR ACTOR EN UN MUSICAL: David Alvarez, Trent Kowalik y Kiril Kulish, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR ACTRIZ EN UN MUSICAL: Alice Ripley, ''Next to Normal''.

MEJOR ACTOR DE REPARTO EN UNA OBRA: Roger Robinson, ''Joe Turner's Come and Gone''.

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO EN UNA OBRA: Angela Lansbury, ''Blithe Spirit''.

MEJOR ACTOR DE REPARTO EN UN MUSICAL: Gregory Jbara, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO EN UN MUSICAL: Karen Olivo, ''West Side Story''.

MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÖA EN UNA OBRA: Derek McLane, ''33 Variations''.

MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÖA EN UN MUSICAL: Ian MacNeil, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR DISEÑO DE VESTURARIO Anthony Ward, ''Mary Stuart''.

MEJOR DISEÑO DE VESTURARIO EN UN MUSICAL: Tim Hatley, ''Shrek The Musical''.

MEJOR DISEÑO DE ILUMINACION EN UNA OBRA: Brian MacDevitt, ''Joe Turner's Come and Gone''.

MEJOR DISEÑO DE ILUMINACION EN UN MUSICAL: Rick Fisher, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR DISEÑO DE SONIDO EN UNA OBRA: Gregory Clarke, ''Equus''.

MEJOR DISEÑO DE SONIDO EN UN MUSICAL: ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR DIRECCION DE UNA OBRA: Matthew Warchus, ''God of Carnage''.

MEJOR DIRECCION DE UN MUSICAL: Stephen Daldry, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR COREOGRAFIA: Peter Darling, ''Billy Elliot, The Musical''.

MEJOR ORQUESTACION: Martin Koch, ''Billy Elliot, The Musical''; Michael Starobin y Tom Kitt, ''Next to Normal''.

ELENCO "Que Planton!" El Musical

Se ha dado a conocer los protagonistas de “Que Planton” será con Raquel Bigorra(la cubana), Alan Estrada(Pino), Eugenio Siller(Mango petacon), Alejandra Ley (la cebolla).

El actor y cantante Alan Estrada informó que regresa a México para participar en la obra teatral ¡Qué plantón!, luego de estelarizar como invitado especial en España el musical Hoy no me puedo levantar.

A partir del 15 de julio, bajo la producción de Laura Baqué, Lily Garza y Kazu Kataoka, Estrada interpretará a El Pino, papel que hace 20 años encarnó Manuel Landeta junto con Lolita Cortés y Susana Zabaleta, entre otros.

En la obra original de Guillermo Méndez y Marina del Campo, Estrada compartirá créditos con Mariajosé, Raquel Bigorra, Eugenio Siller, Rogelio Suárez, José Daniel Figueroa, Alejandra Ley y Mar Contreras, por citar algunos. “Se trata de un musical muy interesante porque el tema principal abunda en la ecología y la idea de salvar al mundo por medio de las plantas. Estoy muy contento de que me hayan invitado y más aún porque estoy de vuelta en el país que me vio nacer como artista”.